Contenidos 1
Conceptuales
- Historia del Arte: Valores históricos y sociales en el arte de las civilizaciones antiguas:
- Cercano Oriente: Mesopotamia, Babilonia, Caldeos, Asirios, Persas, Hebreos, Acadios, Fenicios, Sumerios
- Occidente antiguo: India y China
- América Antigua: Olmecas, Mayas, Incas, Aztecas Técnicas ancestrales de dibujo y pintura. Expresiones artísticas en los principales sitios Arqueológicos de Panamá:
- Conceptos básicos: Petroglifo, Petrograbado, Gliptografía, Arte rupestre, arqueología.
- Practicas asertivas para preservar el recurso arqueológico,
- Sitos arqueológicos: Sitio Barriles, Panamá la Vieja, Sitio Sierra, Petroglifos de El Valle de Antón El dibujo La perspectiva.
- El concepto y la importancia.
- Uso de instrumentos: escuadra 45°, cartabón y regla T.
- Los elementos de la perspectiva: Línea de Horizonte (LH), Punto de Fuga (P. F,), Punto de Distancia (PD), Plano Geométrico, Punto de vista. (aérea, de rana, celeste y serena)
- Tipos: cónica, isométrica, caballera, tonal.
- Perspectiva cónica con 1, 2 y 3 punto de fuga.
- Vistas: de rana, serena, celeste y de pájaro.
- Dibujo digital schebook La Pintura.
- Repaso de la teoría del color: Degradado, valoración Monocromía y policromía. Escala acromática y su isovalencia cromática referente Ross Pope. Claves Tonales: Clave mayor alta/intermedia/baja Clave menor alta/intermedia/baja
- Técnicas Secas: rotuladores, lápiz de color.
- Técnicas húmedas: guache acuarela, Acrílico sobre lienzo.
- Texturas: Aserrín, arena, impasto. El reciclaje:
- Concepto e importancia
- Tipos de materiales reciclables.
- Economía circular
- Proyecto individual El tallado
- Tipos: madera, piedra, frutas
- Técnicas Básicas de Corte: Corte en V, Corte recto, Corte curvo.
- Técnicas de Relieve: Bajo, medio y alto relieve, relieve hundido.
- Técnicas de Texturizado: Punteado, Rayado y Ondulado
- Dimensiones
- Volumen o espesor
- Aplicaciones prácticas: Madera o Telgopor.
- Herramientas de tallado. Desarrollo creativo e Innovación
- Bloqueos creativos y estrategias para superarlos Creatividad en diferentes contextos:
- Creatividad artística y estética
- Creatividad científica y tecnológica
- Creatividad social y resolución de problemas
- Creatividad en la vida cotidiana. Factores que influyen en la creatividad:
- Factores personales, Ambientales y culturales Fases del proceso creativo:
- Preparación
- Incubación
- Iluminación: metodologías de innovación: Design Thinking, prototipado
- Verificación
- Adaptar y difusión
- Pitsh elevator
Procedimentales
- Investigación y análisis comparativo de manifestaciones artísticas de diferentes civilizaciones
- Creación de líneas de tiempo visuales integrando arte y contexto histórico social
- Recreación de técnicas artísticas ancestrales adaptadas a materiales contemporáneos
- Representación y análisis ilustrado de los aportes artísticos de las culturas antiguas.
- Investigación de campo sobre sitios arqueológicos panameños (virtual o presencial)
- Documentación fotográfica y gráfica de manifestaciones rupestres
- Demostración de técnicas de calco y reproducción de petroglifos.
- Creación de mapas arqueológicos interactivos.
- Construcción de narrativas visuales sobre culturas precolombinas panameñas.
- Identificación de los diferentes tipos de perspectiva y su uso.
- Experimentación del dibujo geométrico isométrico con instrumento o retícula.
- Aplicación de la perspectiva cónica con uno, dos y 3 puntos.
- Creación de composiciones utilizando diversos puntos de vista
- Observa video instructivo sobre el uso de herramientas digitales para aplicar la perspectiva.
- Manipulación y uso de herramientas digitales para construcción perspectiva.
- Integración de perspectiva en proyectos creativos multidisciplinarios
- Adquisición y práctica sistemática de mezclas cromáticas y degradados.
- Aplicación de claves tonales en composiciones pictóricas
- Dominio técnico de rotuladores y lápices de color
- Preparación de soportes y aplicación de acrílico sobre lienzo
- Desarrollo de proyectos pictóricos de complejidad progresiva
- Experimentación con texturas y efectos pictóricos
- Clasificación y selección de materiales reciclables para proyectos artísticos.
- Transformación creativa de desechos en objetos artísticos funcionales
- Implementación y desarrollo de proyectos de arte sostenible individual y colaborativo.
- Técnicas de intervención artística sobre materiales reciclados
- Documentación del proceso creativo y reflexión sobre sostenibilidad
- Creación de propuestas de arte ecológico para la comunidad
- Práctica segura de técnicas básicas de tallado
- Desarrollo progresivo de habilidades en diferentes tipos de relieve
- Aplicación de técnicas de texturizado para crear efectos visuales
- Planificación y ejecución de proyectos tridimensionales
- Uso apropiado y seguro de herramientas de tallado
- Acabado y presentación profesional de piezas talladas
- Aplicación de técnicas de desbloqueo creativo (Brainstorming, mapas mentales, SCAMPER).
- Desarrollo de proyectos creativos en diferentes contextos y disciplinas con aplicación de las fases del proceso creativo.
- Experimentación con metodologías de innovación.
- Análisis crítico de procesos creativos propios y ajenos
- Implementación de estrategias para potenciar la creatividad personal
- Desarrollo de propuestas innovadoras para problemas reales del entorno
Actitudinales
- Valoración por la diversidad cultural y artística de las civilizaciones antiguas
- Apreciación crítica del arte como reflejo de valores sociales e históricos
- Sensibilización hacia la preservación del patrimonio cultural mundial
- Orgullo por el patrimonio arqueológico y artístico nacional
- Responsabilidad en la preservación del legado cultural panameño
- Respeto por las culturas indígenas precolombinas
- Perseverancia en el aprendizaje de técnicas complejas
- Apreciación de la precisión y el rigor técnico
- Valoración de la perspectiva como herramienta de representación
- Adquisición de habilidades manuales y manejo de instrumentos técnicos.
- Valoración del proceso de aprendizaje pictórico.
- Cuidado y responsabilidad con materiales artísticos
- Apreciación y disfrute de la expresión personal a través del color
- Conciencia ambiental y compromiso con la sostenibilidad
- Creatividad para encontrar nuevos usos a materiales desechados
- Autorreflexión social en el consumo y la producción artística.
- Valoración de la innovación y la experimentación
- Concientización y compromiso con el cuidado del medio ambiente
- Aceptación y respeto por las normas de seguridad en el taller
- Apreciación de las técnicas artesanales. tradicionales
- Valoración del trabajo manual y la destreza técnica.
- Autovaloración y mentalidad abierta hacia nuevas ideas y enfoques.
- Aceptación y tolerancia a la ambigüedad y al error como parte del proceso creativo.
- Disposición y confianza en las propias capacidades creativas e innovadoras.
- Valoración de la diversidad de enfoques creativos
- Compromiso con la mejora continua y la experimentación
Indicadores de logro
- Identifica características distintivas del arte de las civilizaciones antiguas
- Compara y contrasta elementos estilísticos entre diferentes culturas artísticas
- Explica la función social y religiosa del arte en civilizaciones antiguas.
- Reproduce con creatividad y precisión técnicas ancestrales de dibujo y pintura inspiradas en las civilizaciones antiguas, aplicando proporción, color y símbolos culturales en sus producciones artísticas.
- Define correctamente términos especializados del arte rupestre y la arqueología
- Localiza geográficamente los principales sitios arqueológicos panameños
- Identifica características estilísticas del arte precolombino panameño
- Explica la importancia cultural de las manifestaciones rupestres nacionales
- Propone medidas de conservación para el patrimonio arqueológico.
- Construye correctamente perspectivas cónicas con 1, 2 y 3 puntos de fuga
- Identifica y aplica diferentes tipos de perspectiva según la necesidad expresiva.
- Utiliza apropiadamente los elementos fundamentales de la perspectiva.
- Demuestra dominio progresivo en la representación tridimensional.
- Integra efectivamente la perspectiva en composiciones creativas.
- Aplica correctamente la teoría del color en composiciones pictóricas
- Demuestra dominio técnico en el uso de diferentes medios pictóricos
- Utiliza apropiadamente las claves tonales para crear atmósferas
- Desarrolla proyectos pictóricos con coherencia técnica y expresiva
- Experimenta creativamente con materiales y técnicas pictóricas.
- Explica la importancia del reciclaje en el contexto artístico y ambiental
- Identifica y clasifica materiales reciclables según su potencial artístico
- Transforma creativamente materiales desechados en obras artísticas
- Desarrolla proyectos sostenibles con criterio estético y funcional
- Reflexiona críticamente sobre el impacto ambiental del arte
- Aplica correctamente técnicas básicas de corte en diferentes materiales
- Desarrolla relieves con diferentes niveles de profundidad y complejidad
- Utiliza apropiadamente técnicas de texturizado para enriquecer superficies
- Planifica y ejecuta proyectos tridimensionales con criterio estético
- Demuestra dominio progresivo en el manejo de herramientas de tallado.
- Identifica y aplica estrategias efectivas para superar bloqueos creativos.
- Desarrolla proyectos creativos en al menos tres contextos diferentes.
- Analiza factores que influyen en su propio proceso creativo.
- Implementa metodologías de innovación en proyectos concretos.
- Demuestra flexibilidad mental y capacidad de pensamiento divergente.
- Presenta un pitch elevator